作者:核实中..2010-01-11 17:21:29 来源:网络
龙泉窑于清末停烧,
但其声名仍远扬在外。
民国初年,
日本、德国、美国等先后有人来龙泉搜罗龙泉青瓷,
随后大批古董商纷至沓来。
于是,
盗掘古窑之风一时漫天铺地。
大窑、溪口等数处著名古窑址被反复劫洗。
此时一批民间制瓷艺人开始研制仿造古器。
县城、八都、宝溪、木岱口等处均设立仿古作坊,
产品几可乱真。
1945年,
宝溪制瓷艺人陈佐汉将仿古牡丹瓶、凤耳瓶等70余件产品邮寄国民政府实业部请功,
获赠“艺精陶仿”匾。
陈还遍访龙泉、浦城各地,
将民间收藏的龙泉窑青器绘图100余幅,
集成《古龙泉窑宝物图录》存世。
1950年,
陈将云鹤盘等3件仿古青瓷通过外交途径送往苏联,
向斯大林七十寿诞献礼。
1957年7月,
周恩来总理在南京召开的全国轻工业厅长会议上指示,
要恢复五大名窑生产,
首先要恢复龙泉窑和河南汝窑。
随后,
轻工业部发出《关于恢复历史名窑的决定》。
1959年成立浙江省龙泉青瓷恢复委员会,
并成立了科研、生产、艺术、文物考古部门专家教授组成的专家组赴龙泉进行考古和科学研究,
经胎、釉试验225个配方试烧,
终获成功,
并于国庆十周年之际接受了烧制北京人民大会堂宴会用瓷的生产任务,
从而逐步发展、创新,
重新步入国际市场。
现代龙泉青瓷继承和发展了传统龙泉窑产品的特色,
并博釆众长,
在品种造型、装饰手法及纹饰题材上有所创新和发展。
吸取青花玲珑瓷特点,
运用刻花镂空和浮雕技艺制作青瓷玲珑品,
如玲珑孔雀灯、双龙戏珠瓶、玲珑餐具;在继承传统哥窑产品的基础上,
掌握开片规律,
在釉面开出龙、凤、蟹、虾等纹片;施釉前在器物坯体上饰以红、黄、蓝等各种不同色彩的图形,
形成一种独具风格的青瓷釉下彩产品;运用黑胎、白胎不同的胎色,
绞胎成螺旋状图形,
使碗、盘类器物充满现代气息,
或用黑胎作底,
用白胎作动植物象形装饰,
产生具有朦胧效果的黑白胎结合纹饰,
使器物具有较高的文化品位和收藏价值。
与古代龙泉窑产品一样,
现代龙泉青瓷享有极高的声誉。
历年来,
许多名师名匠在各类陶瓷评比中获得殊荣:白胎青釉1.3米迎春大花瓶作为有史以来龙泉青瓷最大器物获1980年国家经济委员会金龙奖,
并被陈列于北京人民大会堂浙江厅;青瓷52厘米迎宾挂盘获1982年全国陶瓷美术设计评比一等奖,
被陶瓷专家誉为“当今国宝”;哥窑61厘米大挂盘获1986年全国陶瓷美术没计评比一等奖,
总分第一名;哥窑70厘米牛纹特大挂盘获北京首届国际博览会银奖; 白胎青釉33头云凤组合餐具获全国陶瓷美术设计评比一等奖,
日用瓷总分第一名;61厘米哥窑迎宾大挂盘、仿宋哥窑贯耳瓶被分别誉为“紫光盘”、“紫光瓶”,
由中南海紫光阁陈列和收藏。
许多现代龙泉青瓷作品被指定为国务院国家级礼品、外交部国家级礼品及国务院总理专用礼品,
一些名匠艺人的作品分别到东南亚各国及地区举办个人展览,
现代龙泉青瓷产品目前远销60多个国家和地区。
现代龙泉青瓷生产中有一类特殊的产品,
即仿古青瓷。
仿古作品历朝历代都有意无意地有所产生,
但古代部分由于年代久远,
即使以假乱真亦难以一一辨识,
且能乱真者皆具相当水平,
故仍有一定收藏价值。
现代仿古从民国年闾起至今不见衰亡,
仿制技术亦精益求精,
许多作品鱼目混珠,
充塞文物市场。
由于收藏者和鉴赏者对仿古作品,
亦即乱真者甚为敏感,
并且辨伪也是收藏和鉴赏中的一项重要任务,
故在此特别一述:仿古者的初衷一般有两种,
一种是出于对古代某类器物审美情趣的投合及仿古者表现的欲望,
以仿古工艺品形式问世;另一种直接出于以假乱真的需要,
以古董形式投放市场。
无论出自何种目的,
以何种形式面市,
几经周折,
一部分作品会有意无意地与真古董相混淆,
成为文物中的膺品,
这就要求收藏者和鉴赏者具备一定的知识,
增强辨伪的能力。
仿古者挖空心思绞尽脑汁,
运用各种手段将其作品制作得天衣无缝,
以达乱真的目的,
如民国时龙泉县长徐渊若青瓷专著《哥窑与弟窑》所言:“……有时颇可混珠,
若用药品去新光,
更于底部或边缘略碎米许,
则好古者亦易上钩。
盖二章之器,
殆无完璧,
仅损米许,
已属可珍,
若不故损一二,
则购者必疑膺品,
若毁过多,
则价不能过索,
故仅损米许,
可使人惊喜欲狂也。
”然而,
制作一件成功的作品往往要受到许多因素的制约,
除胎、釉料配方等工艺要求外,
器物的形制、细部特征及文化内涵等直接影响作品的仿制质量,
而仿古者又不可能直接接触较多的被仿品,
只能依靠图片、文字资料作为依据,
即使亲临博物馆,
也只是隔着玻璃雾里看花感受一番,
加上知识水平的限制,
仿古产品往往有许多破绽,
有些还画蛇添足,
张冠李戴,
明眼人一眼就能看穿。
仿古青瓷的器形通常根据有关书刊的图形、照片、文字描述等,
少有根据真品仿制的。
成型采用传统的手拉、模制及捏塑等工艺手段,
一般来说,
精仿者以手拉为主,
粗仿者多用模制。
釉料一般不用化学配方,
而沿袭家传的传统配方,
即在瓷土中加入经选择过的植物草木灰,
釉料组成较为复杂,
全凭经验感觉。
釉色比对以被仿者同代窑址类似器形的瓷片标本为依据。
窑炉目前多用液化气方形窑,
也有采用传统龙窑烧制的。
窑具根据需要,
分别采用垫圈、垫饼、支钉等。
产品以仿南宋、元、明者居多,
亦分两类,
即所谓哥窑与弟窑。
弟窑类,
釉色常呈梅子青、粉青、豆青等。
哥窑类可分两种,
一种纹线全部做成黑色,
器底一圈无釉,
即仿“龙泉哥窑”,
另一种粗纹线做成黑色,
细纹线做成黄色,
所谓“金丝铁线”,
器底一圈无釉或满釉,
满釉者底心留三至六个支钉痕,
即仿“传世哥窑”。
仿古产品出窑后一般均经过表面处理,
即做旧,
处理的目的是去掉器表“火气”、浮光,
降低光洁度,
使器物显得滋润、柔和、古朴。
处理的方法常采用强酸腐蚀、地埋,
某些古董商有时采用工业喷砂技术,
将表面打毛,
均能达到相同的效果。
仿古青瓷的分类识别:
“传世哥窑”类。
真正的传世哥窑作品传世极少,
目前仅在北京故宫博物院、台湾故宫博物院、上海博物馆等处少量收藏,
至今尚未见墓葬出土。
其特点为黑胎开片,
纹线为“金丝铁线”,
釉色多为炒米黄和灰青。
而仿者釉色常为粉青或烟灰色,
一些作品器底常有阳文露胎“官”字款,
实属不伦不类。
产品以瓶、炉、碗、盘类较多,
器形普遍较小。
因传世哥窑器物非常罕见,
社会流散可能性极少,
因此,
所见者均可认为仿制品。
“龙泉哥窑”类。
此类真品出现于南宋中晚期,
后代特别是明代仿制者甚多。
真品多为薄胎厚釉,
釉层丰厚滋润,
紫口铁足,
出窑后纹线不着色,
有文献载:“颇似官窑,
以碎纹著名,
有裂痕百条者号百圾碎,
亦有作鱼子纹者,
但仍以釉水纯粹无纹者为最上。
”仿者纹线多着黑色,
由墨水作成,
纹片以几何形为主,
且开片较大,
大多浮光较重,
某些作品浮光虽经处理,
总不及真品滋润。
胎色常呈淡褐色,
足底之“铁足”有些是烧前着色,
为淡棕红色,
均不及真品深黑。
多为模制成型,
胎骨普遍较厚,
导致器物总体厚重。
另有一种专仿釉色不正者,
器物形制规整,
做工精巧,
但釉色深灰混沌,
如窑址出土的废品,
惟妙惟肖,
因不是“完美之物”,
索价不高,
故颇具诱惑力。
“龙泉哥窑”大多为现代龙泉青瓷哥窑系列产品,
品种齐全,
数量很大,
不作仿古看待。
所指仿古者,
为器形较小,
做工精良,
并经做旧处理的作品,
这类真品少有墓葬出土,
一般均为仿制品。
“弟窑”类。
即白胎青釉类,
大批生产的也是现代青瓷产品,
所指仿古者,
亦为做工精细,
以假乱真者,
以仿宋、元、明者居多。
仿北宋者器物较为粗重,
多为多管瓶、盘口壶等冥器,
釉色一般较被仿者青绿,
浮光较重,
易识别。
仿南宋及元代者,
器形以瓶、炉类较为常见,
如龙虎瓶、凤耳瓶、牡丹瓶、鬲炉等,
器形规整端巧,
器物釉色十分迷人,
釉面有滋润感。
宋元之际的产品釉料属乳浊釉,
釉层中有许多细小均匀、肉眼难以看清的气泡,
由于这些密集的小气泡对光线产生散射作用,
使器表出现滋润如玉的效果,
这种效果是从釉层深处显露出来的;而仿制品的滋润效果是由强酸处理腐蚀器表、降低光洁度而造成的,
仔细体味可以感受到是停留在表面的,
用放大镜可见表面呈现密集细微的凹坑。
此类作品的器底一圈无釉,
由垫饼垫于圈足下烧成,
露胎处一般较真口粗宽,
虽仿制“朱砂底”,
但颜色较淡,
亦有过深者,
为烧前刷制的,
仿明作品釉色多为豆青或深绿之类,
追随明后期产品风格,
一般胎重釉深,
器底粗糙,
底心无釉,
颇似真品,
较难识别,
应特别注意。
仿制品最普遍的破绽来自器形和规格尺寸,
器物的形制不规范,
比例失调,
有的随意改动,
有的则以龙泉窑的胎、釉仿其他窑口的器形,
规格尺寸大多与原作差异甚大,
仔细琢磨,
不难识别。
现代龙泉青瓷及仿古瓷共有厂家、作坊120余家,
多为传统家庭作坊,
产品有陈设艺术瓷、仿古瓷、礼品瓷、旅游瓷、餐饮日用瓷、文具、灯具等系列2000多个品种,
其中许多精品,
特别是一些工艺美术大师手制的,
并有署名底款的作品,
具有较高的收藏价值和艺术鉴赏价值,
深受收藏者和鉴赏者的欢迎。
|
-
-
More..
名人堂
-
-
More..
艺术展讯
|