中国现代雕塑的起步

　 中国现代雕塑类似中国油画，是一个外来的艺术样式。有着悠久的历史和传统的中国民族雕塑到二十世纪初期，随着西式雕塑进入中国，并成为主流后就已经中断了；它后来只是以师徒相授的传统方式，在民间自生自灭。在这以后，当人们说到雕塑的时候，一般指的是这种泊来的、西式的雕塑。当人们用这种雕塑的观念和标准看中国的时候，不少人竟然得出这样的结论，中国不存在真正意义上的雕塑。
　 说中国历史上没有真正意义上的雕塑，是一个根本经不起艺术史事实检验的判断。在世界雕塑史上，既有明晰的历史继承关系，又有连贯的实物遗迹可寻的雕塑传统有三个，它们是发端于古代埃及、希腊的西方雕塑传统；古代波斯、印度的雕塑传统；古代中国的雕塑传统。
　 中国现代雕塑的发展过程， 可以分为三个大的历史时期：
　 从20世纪初到1949年为第一个时期，这是接受西方影响，特别是法国雕塑体系的影响，建立中国现代雕塑系统的时期。
　 从20世纪50年代开始至1976年为第二个时期，这个时期的前段以苏联雕塑作为基本学习目标；其后段是以社会主义现实主义为主导，形成了革命的、红色的雕塑创作模式。
　 从文革结束到现在为第三个时期，这是中国改革开放，雕塑创作呈现出多元、丰富面貌的新时期。
　 近百年来，中国雕塑的发展从师承关系而言，大致可以分为四代人：
　 第一代人是上个世纪前半期，以国外留学归来的雕塑家为主的一代人，他们是中国现代雕塑的开拓者，目前健在的，已经寥寥无几。
　 第二代人是他们的学生，1949年以后培养出来的一代人，这是承上启下的一代，他们中间还有很多到目前仍然没有停止他们的雕塑创作。
　 第三代是1977年开始接受雕塑教育，伴随着中国改革开放的足迹所培养出来的一代人，他们是当今中国雕塑界的中坚力量。
　 第四代人则是上个世纪90年以后完成雕塑教育的一代人，他们是中国雕塑中最有生气和活力的一代，中国雕塑将通过他们走向未来。
　 由于二十世纪特殊的文化背景，中国雕塑始终面临三个基本问题，它们是：
　 外来的雕塑体系与本土文化以及民族的雕塑传统的关系问题。
　 强调写实技能的学院雕塑体系，与雕塑语言的拓展、创新的关系问题。
　 以架上雕塑为主的雕塑教学与雕塑的社会需要和社会功能的关系问题。
　 可以说， 中国雕塑在二十世纪振兴和发展的历史，就是一部解决这几个问题的历史。
　 开端就面临选择。
　 就外来雕塑艺术与本土文化的关系而言，如果不引进国外雕塑体系，没有国外雕塑的冲和参照，凭中国雕塑艺术自身的发展逻辑，它无法在自己内部产生出新的，能够回应外来雕塑的“本民族的”雕塑体系。在引进国外雕塑以后，如何处理与民族传统文化的关系，成为一个长期的过程，这是因为，雕塑艺术在不同民族文化背景其境遇是不同的，在雕塑形式上可以照外来的方式做，而文化背景却无法照搬。
　 1924年，上海私立美术专科学校虚设了一个雕塑科，但并没有招收学生。中国最早的雕塑系，是1928年成立的杭州国立艺术院雕塑系。在它的成立初期，雕塑教学一切都以法国为标准，甚至连教学大纲也都是照搬法国的。
　 当然，雕塑的发展还不仅仅一个引进法国雕塑体系就可以完事的，西方式的雕塑艺术在中国如果得不到中国文化的认可，势必影响到它的继续发展。在引进之初，情形是相当艰难的，1928年杭州国立艺术院雕塑系首届学生共6人，毕业时才两人。第二、第三、第四届毕业生加起来才十人。
　 那些令人难忘的第一代开拓者：李金发、刘开渠、滑田友、王临乙、程曼叔、周轻鼎、萧传玖、曾竹韶……；他们在非常有限的条件和背景中，努力为中国雕塑的起步和将来的发展留下了一笔丰厚的遗产。
　

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