色彩静物写生完全手册3

布置静物和光源


....布置静物和光源是水粉静物写生的第一步。以初学者来说，掌握好这一步是必要的。

....在布置静物之前，先要选择好静物的种类，是瓜果类，还是蔬菜类，或玻璃器皿类等等。确定好静物的种类之后，就可以进行静物布置了。初学者尽量布置得简单一些，一个主体配上二至三个附属物体即可（图一）。在布置时要考虑到物体之间的质地不同、大小不同、色彩不同等等。尽量做到搭配均匀，主体不能太小，也不能太大；衬布应根据物体色彩的深浅冷暖来布置，深颜色的物体尽量用浅颜色的衬布，浅色物体可用深色衬布（图二）。在物体搭配时要考虑到大与小、高与矮、方与圆、粗与细、深与浅、横与竖、坚硬与柔软、粗糙与光滑、冷色与暖色等等关系，作适当的配合，使之既协调统一，又有适当变化，表现出一定的节奏感（图三）。

....物体摆完之后便是光源的布置，用自然光还是用灯光，用暖光还是用冷光，用顶光还是用逆光或顺光等等。一般来说，用自然光较为理想，素描关系和色彩关系较为柔和丰富。随着技法不断地熟练，也可采用些其他光源，冷光、暖光、灯光等，以啬画面的情感色彩。


整体观察，选择角度，掌握色调


....布置完静物之后，在落笔之前，需要耐心细致地观察物体，做到胸有成竹。可以从不同角度去观察物体，尽量做到突出物体的主要部分，以及物体造型的完美。在视角上尽量采用俯视，视平线高于物体（图四），这样物体之间不会叠在一起。

....所谓整体观察，也就是要将固有色、环境色、光源色组合而成一个统一体的色彩关系。在观察过程中要始终考虑到画面中的任何一个物体之间的关系，要有正确的观察方法，确定画面的基调。

....所谓基调，也就是人们常说的冷色调、暖色调、红色调、蓝色调等等，基调确定以后，始终要将画面中的色彩统一在整个基调中。比如说红苹果、绿辣椒，红绿二种颜色本身是对比色，在这种情况下，你要分析画面的整体色彩关系是偏暖还是偏冷（基调）；如果是暖调，那么绿辣椒的绿色就应该往暖绿色靠，而不能往冷绿色靠，也就是绿色中偏黄的成份多一些，成为黄绿色；而黄绿色跟绿色相比就显得较暖，因此黄绿色就能统一在暖调画面中，但它跟红苹果相比还是绿色的，是红色的对比色。经过这样的处理以后，整幅画面就是统一的－－整体中统一和局部的对立。

....在平时的生活中，眼睛所能看到的一切都是训练观察方法的最好办法。如有条件的话，可多画些小色稿，抓住整体色彩感觉，筛去杂乱琐碎的东西，久而久之，就能熟能生巧了。


构图与造型


....构图的好坏及造型的准确与否，直接影响到画面的效果。因此在构图时力求完整，突出主体，展示空间。

....构图不宜过大，过大则缺乏空间感；也不宜太小，太小会显得太空及主次不分明。应注意画面的形式感、节奏感，充分发挥自己内心的情感色彩，做到情景交融。

....其次要准确画出物体的透视关系，利用透视来增强主体，使画面主次分明，虚实拉开，加强空间深度。每个物体的轮廓造型立求准确，简练，黑白灰关系明确。

....瓶瓶罐罐及一些金属制品等，应注意左右对称，以及这些物体的特征和质感；蔬菜瓜果类及一些其他物体，只要抓住每个物体的特征即可。平时要经常画一些速写构图，充分熟悉各种物体的造型，各种角度的透视及各种物体的组合，做到得心应手，为下一步铺色打下良好的基础。


铺..大..调..子


....铅笔稿完成之后，即进行定稿和铺色调。

....定稿时最好用群青或褐色，随后铺出大的素描关系。这一遍要认真仔细，不能马虎潦草几笔完事。先从画面中暗部开始铺色，在铺色过程中要注意整幅画面的关系，尽可能舍去细小的部分；与整块色彩之间的关系相比较，尽量保持亮部色彩的干净、明快，留出高光点。这一步要用大号水粉笔或油画笔作画，这样容易把握大的色彩关系，不致于产生碎的感觉。

....一般来说作画都从后面往前面画，从暗部往亮部画，也有人习惯于从中间层次往两边画，从中景往后景和前景画。这无关紧要，只要能做到关系准确都可以。要根据物体颜色深浅、质地不同，充分选择适合于自己的作画方法。

....关键是抓住整体，处理好主次、虚实、色彩、素描、体积等关系，有了这些关系，画面才能达到应有的效果，在铺调时最好先湿画后干画，先薄画后厚画，在画暗部时绝对不能使用白粉。这样就为后面的深入刻画奠定了基础。笔触要根据物体结构关系，大小搭配，灵活运用，不能笔笔见方，大小均衡，显得呆板无力。


深..入..刻..画


....局部的深入刻画过程极为复杂，即要使每个局部充实起来，又不能失去整体统一感，这是有一定难度的，需要一段艰苦的学习过程。

....一般应从主体部分先入手，一个局部一个局部地完成，直至完成作品。

....这时需要保持冷静的头脑，仔细分析后落笔。每个局部之间的色彩、主次、体积、素描关系都要严格服从整体关系，要兼顾左右上下，及时调整关系，不能过份强调固有色而忽略环境色及光源色，要始终抓住主体，其他物体必须向他靠拢。。

....画坏的地方可以用水洗掉重新画，而画得好的地方把它保留下来。

....但并非所有的局部都要画一遍，有时只需要刻画一下主体，其他部分稍为改动一下便是一幅很生动的作品。所以，在铺大调的时候力求做到准确充分，尽量减少第二遍的复盖，保持水粉的纯度、明度。因为颜色铺得越多，它的纯度明度越低，而灰度、粉度相应增大。因此，深入刻画不要片面理解为画得越复杂越好，如果你在第一遍铺调时就已达到要求，那么就不需要化第二遍的功夫了。

....深入刻画地过程应该是使画面逐渐完善起来，而不是再抹上一遍颜色，理解这层道理就能使画面完整统一。
调整画面，完成作业


....在深入刻画基本完成时，需要停下笔检查一下画面是否协调、整体。有必要调整某些跳出整体的颜色或局部。

____一般先检查画面色调是否统一，构图造型在涂颜色时有没有受到破坏；
____接着检查主次关系有没有拉开，不要喧宾夺主；
____再观察一下虚实关系是否得当，每个物体之间的空间距离是否拉开，整幅画面的空间深度是否达到要求，每个物体的体积感是否结实。

....检查完这些大关系后，开始进行局部检查：
____每个物体之间的色彩关系、素描关系是否协调；
____单个物体的色彩关系、素描关系是否准确；
____透视关系是否准确，高光点是否太白或没有色彩倾向，或没有体现出质感；
____各种物体的质感有没有体现，用笔是否活泼等等。

....最后检查画面是否体现出水粉画的特点，做到了色彩干净明快，水份干湿得当，用笔爽快活泼。

....这些问题全部调整完毕，水粉作业也就完成了。

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